Bio. Alejandro Sequeira
Es diseñador gráfico y fotógrafo. Estudió arte en los talleres de Guillermo Fernández, Gustavo Alamón y Mercedes Massera y la Licenciatura en Ciencias Biológicas en la Universidad de la República [generación 1984].
Desde 1990 ha participado como artista plástico en numerosas exposiciones colectivas y realizado una decena de muestras individuales.
Trabaja como diseñador gráfico desde fines de los ochenta. Hasta su actual Estudio TROCADERO. GabineteDDiseño, fue codirector de los siguientes estudios: La Galera A&D [1991], Metro [1993] y Obra [1996]. Ha realizado una intensa labor a nivel de diseño editorial y también como editor de productos de prensa. En 2014 cumplió diez años como proveedor de coleccionables para el diario El País [MVDROCK, 2003; Al rescate del Graf Spee, 2004; Naufragios en costas uruguayas, 2004; Batallas que hicieron historia, 2005; 100 objetos, 100 historias, 2006; Paseos que enseñan, 2008; El color del mundo, 2009; Áreas protegidas del Uruguay, 2010; Inventos e innovaciones realizadas por uruguayos, 2011; Biomas del mundo, 2012; Balnearios del Este, 2012-13; Hierbas medicinales, 2014; Especias, 2014].
En los últimos años se ha dedicado a la edición de publicaciones de gastronomía, con especial énfasis en la divulgación de productos nacionales y en la cocina uruguaya. Publicó, en coautoría con el chef uruguayo Nacho Quesada, Cuchillos (2012), Comidas de olla (2014), A la mesa en 30’ (2015) y Tablas, picadas y otros aperitivos (2015) y Cómo cocinar (2018-2019), entre otros.
Fue docente de la Licenciatura de Diseño Gráfico de la Universidad ORT Uruguay entre 1998 y 2000.
En 1999 recibió el Primer Premio en el V Salón de Artes Plásticas de la Intendencia Municipal de Montevideo; en 2009, el Premio Morosoli de Plata en reconocimiento a su carrera como Diseñador Gráfico y en 2010, siendo parte del envío de la delegación uruguaya, el Primer Premio de Diseño Gráfico de la Bienal Iberoamericana de Diseño por el libro Costigliolo, homo geometricus.
Publicó, como autor: Las ideas fijas [coautoría con Aldo Mazzucchelli], 1993; Dinosaurios (coautoría con Richard Fariña), 1993; Palabras de celuloide, 1995; Dos fábulas de peces, 1997; Dímelo otra vez: las mejores historias y diálogos románticos del cine de todos los tiempos [coautoría con Octavio Fabiano], 1997; Hongos. Guía visual de especies en Uruguay, 2013; Chivito. El rey de los sándwiches de carne [con Armando Olveira Ramos como investigador colaborador], 2014; El libro de los 1001 mates, 2016; Hongos silvestres comestibles en Uruguay, 2017; Animales en su tinta (coautoría con Cecilia Ratti), 2018; Hierbas: medicinales y aromáticas usadas en Uruguay, 2019.
En 2011 formó parte del equipo de curaduría de la muestra Uruguay Diseña, Finlandia 2012.
En 2014 fue propuesto por la Cámara de Diseño de Uruguay para integrar la mesa redonda sobre Diseño en Inspira Montevideo 2014, junto con Claudia Rosillo (diseño textil) y Federico Iturria (diseño industrial). En el mismo año el jurado de la Bienal Iberomaericana de Diseño edición 2014 formado por Ruedi Baur (Francia), Dora Becher (Argentina), Rui Costa (Portugal), Chus Martínez (España), Antonio Pérez Iragorri (México), Manuel Lecuona (España) y Allan Urban (Chile), seleccionó Artes visuales en Uruguay, diccionario crítico, con diseño de su autoría para integrar el envío de diseños uruguayos a exhibirse en la bienal.
En octubre de 2014 recibió el premio Bartolomé Hidalgo en la categoría Investigación y divulgación científica por Hongos. Guía visual de especies en Uruguay. El jurado estuvo conformado por Agustín Courtoisie, Richard Fariña y Ruperto Long.
Formó parte del jurado que eligió el afiche para la 37a. Feria Internacional del Libro [esta vez con el diseñador Alejandro di Candia; en las dos ediciones anteriores lo hizo con Gustavo Wojciechowski]. Ha sido jurado en eventos de diseño gráfico y de fotografía en repetidas oportunidades.
En 2015 publicó Especias: semillas y condimentos usados en Uruguay. El libro fue premiado por Gourmand World Cookbook Awards como «Best Latin American Cuisine Book in Uruguay».
En mayo de 2015 uno de sus trabajos fue seleccionado para integrar la Bienal del Cartel de Bolivia (BICeBé 2015). El afiche pasó a integrar el acervo de la categoría D: «Cultura de la Felicidad con responsabilidad social». Se presentaron 5.814 trabajos, provenientes de 71 países. Según el artículo publicado en el sitio web de la bienal: El equipo de preselección estuvo conformado por ocho profesionales: Un curador e historiador de arte, un fotógrafo, un diseñador, un ilustrador, un artista plástico y tres miembros de Comité Organizador. Se trabajó durante siete jornadas, de seis horas cada una, para definir los 300 carteles seleccionados.
En 2016 publicó El libro de los 1001 mates, un tributo a la bebida nacional desde el humor gráfico que incluye un capítulo de apuntes didácticos sobre la cultura de la Yerba mate.
También en el mismo año participó de los premios Graffitti con dos trabajos nominados en el rubro Mejor Diseño Gráfico: Tres Tiempos de Daniel Drexler y Herencia de Diego Kuropatwa.
En setiembre de 2016 el jurado internacional de la Bienal Iberoamericana de Diseño (BID_16) seleccionó su libro sobre el chivito para participar de dicho evento en Madrid. En el mismo mes la curadoría del 8º Festival de Literatura-Montevideo (a cargo de Fidel Sclavo) selecciona la portada de Costigliolo, homo geometricus para conformar las piezas gráficas uruguayas a exhibirse durante dicho festival.
En 2017 formó parte del jurado para los Fondos de Incentivo Cultural en el área de Artes Visuales. En junio de dicho año participó como orador en presentaciones que vinculan diseño gráfico y gastronomía invitado por los equipos docentes de la Universidad ORT Uruguay, Food Design y de la Facultad de Arquitectura, Udelar. En octubre de dicho año, publicó la segunda edición de Hongos: Guía visual de especies en Uruguay y un recetario dedicado a la cocina con hongos que continúa a modo de segundo tomo la ingestigación que publicó sobre especias en 2015 (Especias. Semillas y otros condimentos usados en Uruguay).
También en 2017, de entre los casi 600 trabajos de diseño gráfico que han participado desde el 2008 el libro Costigliolo: Homo Geometricus, —que obtuvo un primer premio en la BID10—, fue seleccionado para formar parte de la exposición BID Gráfica en Casa de América titulada «25 sabrosos carteles iberoamericanos + una cronografía de la Bienal Iberoamericana de Diseño» en el marco del Festival Madrid Gráfica.
En 2017 publicó Animales en su tinta en coautoría con Cecilia Ratti con el apoyo de los Fondos Concursables para la Cultura. La edición se agotó en tres meses y dio paso a la segunda edición actualizada y ampliada.
En 2018 Animales en su tinta y Uno (disco de Daniel Drexler) fueron seleccionados para integrar la Bienal Iberoamericana de Diseño; el segundo trabajo además figuró como finalista. El mismo año Animales en su tinta estuvo nominado a los Premios Bartolomé Hidalgo en la categoría Divulgación Científica.
Ese año Sequeira organizó los primeros micosenderos en Montevideo, experiencia que replicó en Rocha con gran aceptación del público. Con el equipo de la Comisión Ambiental del Municipio G organizó el Fungizaje: Primer Encuentro Micológico Regional en Montevideo (3, 4 y 5 de agosto). A fines de 2018 Ediciones de la Plaza publicó la tercera edición, actualizada, del libro Especias.
Una selección de sus dibujos sobre mates de El libro de los 1001 mates fue exhibida en el Museo del Gaucho y la Moneda en el marco de la exposición El Mate: puente entre culturas.
En febrero de 2019 Sequeira fue tallerista de las clases de verano para docentes coorganizadas por GEN y Plan Ceibal. Su taller La Naturaleza como fuente de inspiración fue filmado para ser compartido por las instituciones organizadoras.
